《红楼梦》,中国古代四大名著之首,是一部具有高度思想性和艺术性的伟大作品。《红楼梦》文辞优美,妙语连珠。
这里收录了摘自《红楼梦》的52句金典语录和脂评(脂砚斋评语的《石头记》(《红楼梦》原名))和评点,美不胜收。强烈建议读者收藏!
为什么说红楼梦87版是不可逾越的经典
我们习惯性的先入为主,而且在那个并不发达的时候更是深入人心。再者就是不可缺少的用心度。
一、导演:
王扶林导演,是导演、制片人,也是中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。是由广播演员转行当到导演的,是我国第一代艺术家,中国电视制片中心制片人。《红楼梦》《三国演义》都是王扶林打造的。在拍摄《红楼梦》时,更是压力颇多,而且这么大的巨作,怀疑大于肯定。书写书籍花了十载,而精心的拍摄花了近四年的时间。
二、用心度:(《红楼梦》的大巨作,她的精心雕琢让它在历史上熠熠发光。)
1、选角上:《红楼梦》选角的精心是现在比不了的,现在大多以利益为准,(当然近几年《琅琊榜》算是不错的)
(1)陈晓旭饰演林黛玉:
先前定的并不是陈晓旭演林黛玉的,那时是准备选择相对较美的张蕾。但是试镜之后发现张蕾的成熟更适合秦可卿。其实陈晓旭的自身条件也是很重要的,首先她也是一个文艺青年,自身携带的那种感觉如清风拂面,也算是气自华了。而且陈晓旭自身带有的那种丁香花般的哀怨,还有她的诗才与傲骨,她单薄的小身骨,不言而喻,她就是为林黛玉而生的。)
(2)邓婕饰演王熙凤:
这是演王熙凤的时候邓婕刚毕业不久,那时候还在跑龙套,当时剧组也感觉邓婕无论身高还是容貌都不足以饰演王熙凤,定角是平儿。但是我看的时候感觉他是剧中最惊艳的。那时与她竞争的是岳韵,但最后岳韵辞演,邓婕接演了王熙凤,这一演,堪称经典的“凤辣子”让人至今铭记。也许这就是缘,这就是命。当然适合的才是最好的。
(3)张莉饰演薛宝钗:
张莉是文工团的舞蹈演员,刚开始试镜的是紫鹃,但是三个月的培训,发现她可能比较适合薛宝钗,但是当时有很多质疑的声音。现在看来,她五官之间,眉宇之间,仿佛是有一种圆滑世故,圆圆的脸蛋,大大的眼睛。也是美的。
(4)、胡泽红饰演惜春
(5)、东方闻樱饰演探春
(6)、金莉莉饰演迎春
(7)、成梅饰演元春
(8)、张蕾饰演秦可卿
(9)、郭宵珍饰演史湘云
等······
2、服装上:
说87《红楼梦》的服装惊艳了时光,一点也不夸张,15天赶出48张设计稿,设计师是史延芹,当时她不畏风寒,加班加点的设计,最终高度还原了原剧的形象。对于中间那么多人对她的质疑,对她的不信任,都被一一打破。例如宝玉的所用的红色是砖红、朱红为主调的红色,以暖色为主,中间镶嵌着宝蓝色、太白色。可以说红楼梦更是一个视觉盛宴也不为过。
3、化妆发型上:
说一下里面我最喜欢的眉毛,现在的影视剧,古装也大多一字眉,看起来很穿越。例如造型师参照了古已有之的“远山眉”与“涵烟眉”的特色,将“罥烟眉”理解为一种细长而清淡的眉型。而在眉形的处理上,他极为推崇清人改琦所作《红楼梦图咏》中的黛玉形象,说改琦的画作令众人难以望其项背之处,就在于他为林妹妹所画上的这对呈“倒八字”状的愁眉,将她多愁多病的性格描摹得甚是妥当。他以改琦的画作为灵感,
4、道具上:
大家还记得妙玉日常使用的而被宝玉说是“俗器”的绿玉斗吗,还有凤姐的暖炉等等每一处都是还原。
4、音乐上:
这个大家都深有体会,十三首歌曲:《序曲》、《引子》、《枉凝眉》、《葬花吟》、《紫菱洲歌》、《秋窗风雨夕》、《题帕三绝》、《晴雯歌》、《叹香菱》、《分骨肉》 《红豆曲》《聪明累》《好了歌》首首经典。
当然还有一点,之前好多人过来参演或者是没有片酬的,不如现在阔绰,大多费用都花费在名演员上面,所以在其他方面的费用 只能减少。这是弊端。
为什么说87版《红楼梦》是不可超越的经典
87红楼梦除了以
"先入为主"的领衔位置取胜之外,在相对技术资源简陋的年代背景里,面对不被看好的冷门"婆妈"素材,秉着初心夙愿,从研读到考究地点、人物特质、景建搭设等,在那老年限,可能也算得上"精益求精"的了。
最核心的无非是人物筛选和勾勒,
经过数年家规森严的"韩国实习生"样的残酷训练和遴选,才演绎出"怀金悼玉"的红楼梦。演员加上导演编剧对剧本的"硬啃",跟现在快餐式的影视作品在呈现品质上自然是不同的。
大家都知道,红楼梦是一部看似纷杂却极富条理性的小说,很难有人能将零碎细致的人事物有序地串联,还不失逻辑性。同时人物戏份镜头的多寡,每个镜头的演绎怎样才能抓心等等,都很考验这个剧组团队。一不小心,红楼梦里杂七杂八的人物就会乱了套,喧宾夺主,甚至有了烟花柳巷之错觉。那时影视刚刚兴起,没有
"潜规则"和"人脉交际"的大环境下,恰好遇到纯粹一众有闯劲的初生牛犊,
现演艺圈"少年老成"跟那时"豆蔻懵懂"是不能"同日而语"的,是光靠"演"而"东施效颦"不来的。所以演员就是这部剧受人亲赖的"灵魂"所在,天时的先机,地利的后备,人和的演绎,成就了它。
现在细致的道具、精湛的后期技术都不足为奇,只是无法复制那个风气氛围下的那份"灵魂精气神",所以不可超越,是因为不可穿越,再没有那种纯粹干净气息。—tan洛洛欢迎你来,留言必回为你点赞—
87版《红楼梦》是你看过最经典的爱情故事吗
谢谢。
我认为这并不是最经典的爱情故事,它只是将红楼梦拍得更深入人心而已。
这本古典名著的作者写得用心,披阅十载,增删五次,纂成目录,分出章回。题诗一首:满纸荒唐言,一把辛酸泪。都云作者痴,谁解其中味。
这版电视剧拍得用心至极,是对艺术极大的尊重。
首先,王扶林导演要拍红楼梦时,得到了红学界的极大支持,用了两年时间全国海选演员。在1984年先后举行了两期培训班,让这些演员学习琴棋书画,研究原著,陶冶自己情操,用心琢磨角色。
其次,为了拍摄效果逼真,在河北正定县建造了宁国府、荣国府和宁荣街。经费紧张下,还能做到这样精细,也是佩服。今天这里都成了旅游景点,有空一定要去看看。
第三,当时的剧本是由刘耕路、周雷、周岭三位编剧参考红学家周汝昌的意见进行编写。拍摄基本上忠于现有的百二十回原著,顾问团除了周汝昌先生外,还有曹禺、沈从文、杨乃济等。
第四,音乐方面,王立平要求极为严格,陈力当时只是一名普通的女歌手,因嗓音符合被选中,据陈力自述,当时她随身都带着较音器,随时随地较音。而陈力本身因家中发生意外,或许感怀身世,她将自己的情感完全投入到歌中,唱出了红楼梦的绝对心声。
所以尽管当时条件恶劣,但细节上面绝不将就,大量的道具制作,不仅要逼真,还要工艺,在没有特技P图的年代里,这一切背后的努力都是让人觉得犹为可贵。经典之所以成为经典,就是它不能复制,也难以超越。
图片来自网络
87版《红楼梦》中,你认为最经典的是哪个场景(片段)
看87版,我最喜欢的不是那些书中非常经典的场景,如宝钗扑蝶,黛玉葬花,湘云醉眠等等。感觉这些画面在我心里已经是神级,现实化了怎么也有种说不出的遗憾。
倒是这一幕,我觉得拍的比我看书的时候想象的还好。颜色雅致不失活泼,情景有生活味但是却很古典
晴雯和宝玉的淡雅衣饰衬的后面的芭蕉叶愈发翠绿,阳光和煦,清风飘扬。
而饱和感强的浓墨重彩的背景植物建筑,亦烘托了俩人的小儿神态—轻松愉悦的天然,衣饰干净素雅不失有趣。
晴雯的娇俏,演员演绎的特别好。这一幕在晴雯死的时候再一次回播,我不禁泪奔。为什么很多人都认为87版红楼梦最经典
87版最符合主流观众所理解的红楼梦。另外,在70年代末,曾有越剧王文娟版林黛玉与观众见面,那时文革刚结束,红楼梦开禁,观众一下子就记住了王文娟塑造的林妹妹,后来陈晓旭演的林妹妹没有过多改动王文娟版的造型与气质,观众之前的林妹妹印象得到巩固,这样,后人就很难颠覆了。
其实,如果能出现一个真正的颠覆版靠剧情震撼观众,而不是靠制作上的小计俩,相信观众也定会“醒悟”的。
如何浅谈《红楼梦》87版和10版的不同
87版和10版最大的不同,87版在选角上更符合原著,人物刻画深入人心,剧情也是最贴近原著的。
10版太商业化了,纯粹是搏收视率和流量的。
这么说吧87版是演戏,10版是选美。
你觉得现在还会有像87版《红楼梦》那样经典的影视剧吗
感觉得这个问题题主问得好奇怪呀!
有人说因为现在人心浮动,再也出不了像87版《红楼梦》那样的经典之作了。
请问有那一个世代人心是“不浮躁”的呢?
曹雪芹的时代人心就“不浮躁”了?
“不浮躁”哪里会有贾府的“烈火烹油、鲜花簇锦”?哪里来的贾宝玉梦游过“太虚幻境”仍然是无知无感的懵懂少年?
“不浮躁”哪里会有凤姐在秦可卿临终托梦后,变本加厉、无所畏惧、贪赃枉法? 贾府中的男性掌舵人就更不用说了,唯一好一点的贾政又怕老妈、又怕老婆。贾府老祖宗不也是个贪图享乐“儿孙自有儿孙福”,管不了就不管的老太太贾母吗?
“不浮躁”哪里会有曹雪芹这“怀金悼玉的红楼梦”呢? 八十年代是很庄重、很安静的时代吗?
八十年代正是一个躁动不安的改革年代呀!
看看87版剧组有多少年轻演员后来出国留学、定居海外就知道了,陈晓旭也是出国留学三个月逛了一圈才回国的。邓婕是最早的“北漂”,周岭老师是最早“下海”的人之一。
八十年代末期是中国改革开放进程中变化最快速的年代了! 还有哪个出经典的年代不是“浮躁”的年代?
张爱玲的年代,战争这是最大的“浮躁”吧?
丁玲的年代,“太阳照在桑干河上”社会在巨变之中。
金庸偏安在香港,可那正是亚洲四小龙最迅猛崛起的时代。 ……………
只能说题主本身所提出的问题就是个“伪命题”罢了。
我们总是“梦回大唐爱”、“梦回清明上河图”寻求“岁月静好”的梦想,岂知大唐盛极而衰成为“废都”?岂知“清明上河图”图存城毁?
今天的中国才是初入盛世!
岂不知1984年到1987年欧阳奋强老师拍87版三年挣了三千多块钱,而个人1984年本科毕业国企干部每月工资45元。欧阳老师十二、三岁进入峨影参加工作,87版三年拍戏在峨影的工资照拿,已经是一代天骄了!
世事变迁,月亮还是三十年前的月亮,可三十年前的月光照不到今天的你和我。 人生概莫如此……………
三十年前成都市中心城区的商品房才两万元一套,曾经陪同一个朋友去看过。天哪!这价格对每月工资只有几十元的我来说,真的是天价呀!
当年只有哪些已经下海做生意的“万元户”才买得起二万元一套的商品房呀!
“万元户”是那时候中国内地最富有的少数人,现在听到这个名字“万元户”?你不觉得很可笑吗?……………
时代总是要进步发展的,相信明天会更好。
87版《红楼梦》究竟成功在哪里?为什么说它是经典难以超越
李少红版《红楼梦》自开播后,越发激起了广大电视观众对87版《红楼梦》的崇敬之情,应观众的要求,不少地方台最近陆续重播87版《红楼梦》,不禁又勾起了大家对87年《红楼梦》首播时的回忆。
最近,有一些人不知出于何种目的“力”挺新版《红楼梦》,然而几乎都是苍白的口号,至于好在哪里,却是内容空洞言之无物。说实话,对新版《红楼梦》我一直都很期待,然而结果却是让人非常地失望。新版《红楼梦》之所以得不到观众的喜爱,并不完全是老版《红楼梦》先入为主的关系,主要还是其身上不可原谅的硬伤太多。二十多年来,87版《红楼梦》不知已重播多少回,一部电视剧取得如此骄人成绩绝非偶然。不是因为秘史,也不是因为野闻,而是一种红楼精神编织了这个清冷锦绣的梦,撑起了这座屹立百年的大厦。
秘诀一:编剧忠于原著,敢于突破
87版《红楼梦》的编剧是由周雷、刘耕路、周岭三人共同完成的,其身后站着的是周汝昌、启功、沈从文、王昆仑、曹禺、朱家潜、吴世昌等红学、国学名家。87版《红楼梦》的编剧们改编的原则,跟新版《红楼梦》是一样的,也是“忠于原著”;但所指的原著范围又是不一样的,87版“原著”指的是曹雪芹所著的前“八十回”,而新版“原著”指的是程伟元、高鹗整理补缀、不知何人续写了后四十回的一百二十回版本。其实,是“忠于原著”还是“忠于续作”,二十多年前准备将《红楼梦》搬上荧屏时就是首先要解决的一个重大课题,最后87版《红楼梦》的创作者们选择了前者,不仅在增补了“秦可卿淫丧天香楼”的情节,还对无名氏续写的后四十回进行了大胆地取舍,尽量保留与原著契合处,坚决删除与原著悖谬处。于是,87版《红楼梦》不见了宝玉中乡魁、贾家沐皇恩等喜剧收场,换之的是诸芳流散、悬崖撒手等悲剧结尾。可以说,自1923年俞平伯发表《红楼梦辩》后,关于续作是否体现曹雪芹原意的研究从来没有中断过,87版《红楼梦》可以说是集红学研究之大成,当然这样的改编也曾引起喜爱程、高版续作者的不满,但是87版《红楼梦》的改编经受住了时间的检验,得到了广大电视观众的认可。
秘诀二:导演心无旁骛、潜心创作
尽管我并不是很喜欢老版的《三国演义》,但是单凭一部《红楼梦》就足以让我对王扶林导演产生足够的尊重。87版《红楼梦》自83年起开始筹备,到87年开播,前后历经四年多,头一年对红楼梦的演员们前后进行了两轮培训,之后又足足拍了三年,足迹遍及十省四十个地区二百多个景点。没有急功近利,没有绯闻炒作,心无旁骛,潜心创作。据说,《红楼梦》获得飞天奖后,只有区区四百元的奖金,王扶林用这四百元请了主创人员吃了一餐饭。《红楼梦》拍了近五年,王扶林导演统共只得到中央电视台给的一万元和飞天奖的四百元。更为难能可贵的是,《红楼梦》大获成功后,王扶林谈到的更多的不是成功后的沾沾自喜,而是是拍摄《红楼梦》留下的遗憾和不足。王扶林这位老艺术家不仅为我们拍摄了《红楼梦》这部经典电视剧,其淡泊名利、谦虚谨慎的作风更加值得我们景仰和学习。
秘诀三:演员形神兼备,过目难忘
87版《红楼梦》最为观众津津乐道的恐怕还是里面的演员们,陈晓旭扮演的林黛玉、邓婕扮演的王熙凤、张莉扮演的薛宝钗、欧阳奋强扮演的贾宝玉、张静林扮演的晴雯、东方闻樱扮演的贾探春、李婷扮演的贾母,个个形神兼备,令人过目难忘。为了做到形似,剧组从全国各地一万多名候选人中挑选了这一百多位演员;为了做到神似,剧组先后举办了两期演员培训班,请专家指导他们研究原著,分析角色,同时学习琴棋书画,陶冶情趣。没有什么著名演员,甚至没有几个专业演员,但却演绎了一部经典电视剧,塑造了诸多经典形象,令广大电视观众至今难忘。更奇特的是,《红楼梦》的这些主要演员们,可能是剧中角色太深入人心,也可能是太入戏感染了剧中人物的高贵气质,之后再没有演过令人印象深刻的影视角色。黛钗的扮演者,陈晓旭弃演从商皈依佛门英年早逝,张莉海外经商深居简出,更是为87版《红楼梦》增添了传奇而又神秘的色彩。
秘诀四:歌曲浑然天成,哀怨动人
87版《红楼梦》总共十四首曲子,可以说是著名音乐人王立平费尽心血的巅峰之作,为该部电视剧的成功做出了不可磨灭的贡献。除了序曲,王立平遴选了曹雪芹《红楼梦》中的十三首诗词,《枉凝眉》、《葬花吟》、《红豆曲》,这些歌曲伴随《红楼梦》,也都成了经典。情真意切,凄美婉转,满腔惆怅,无限感慨,每当《红楼梦》的音乐响起的时候,观众便很自然地被带入剧中所营造的意境当中。《葬花吟》中“天尽头,何处有香丘”,唱得荡气回肠,听得人潸然泪下,殊不知,这首歌,耗费了王立平近两年的心血。
秘诀五:色调明快亮丽,赏心悦目
87版《红楼梦》的色调是明快的,而且很多外景还是在阳光下拍摄,虽然在这样明快亮丽的色调下,演员的牙齿会显得不是那么白,眼圈可能有点黑,但是演员表演的一颦一笑一怒一嗔,都能够很细致地在荧屏上面表现出来,总的来说,还是令观众赏心悦目的。
秘诀六:造型博采众长,深入人心
87版《红楼梦》的造型集合了先前电影、戏曲、绘画之长处,基本符合观众的审美习惯。该剧服饰近三千套,不同人物、不同场合,配以不同风格之服饰,因此虽然人物众多,但易于辨认,而且刺绣精美,色彩明媚,在当时的条件下做到这一点实属不易,就是放在今天也不过时。剧中人的造型早已深入人心,要想超越经典,没有拿出具有说服力的新造型来,必将遭到观众的心理排斥。
秘诀七:经典无须争辩,历久弥新
有人说,当初87版《红楼梦》播出时,也引来了不少批评,如果有网络,批评声还会很强烈。《红楼梦》位列中国四大名著之首,中国人几乎人人都是红学家,任谁来拍摄都不可能会赢得满堂彩,加之87版《红楼梦》对续作进行了颠覆,这无疑也会引起一些续作拥泵的不满,因此有批评声是正常的,但我相信,如果当初网络也如今天般发达,叫好声一定会盖过批评声的。一九八七年,电视连续剧《红楼梦》无可争议地获得了飞天奖和金鹰奖。之后,随着该剧一再重播,观众对她的认可度越来越高,最终得到一致好评,被誉为“中国电视史上的绝妙篇章”和“不可逾越的经典”。
红楼梦中贾宝玉有哪些经典语录呢
弱水三千只取一瓢饮。
这句话虽然不是宝玉的原创,但在大观园中出自他的口足以说明宝玉不是贪婪之人。
贾府的年轻人中这句话也只有宝玉够资格说出,因为他是贾府的宠儿,丫头们小心侍奉的王子。
香车宝马,前护后拥,锦衣玉食,饕餮不断,让他有透不过来气儿的感觉,心中向往轻松自由的生活,因此才与姐妹们对话时不经意的脱口而出。
如果这句话出自贾府里的丫头们之口那就有口出狂言的嫌疑了,她们在连一瓢都得不到的景况下,也不可能想到这句话的。
如果出自黛玉之口也不适宜,虽然黛玉也清高,但她不具备宝玉的那些客观的条件,况且她是寄居贾府的,没有挑三拣四的可能。
《红楼梦》的经久不衰多半是由于文中的人物性格鲜明,能什么身份说什么样的话,这是作者的高明之处。
弱水三千只取一瓢饮这句话真正的出处好像在哪部佛经里,大概意思是知足常乐不贪婪不为外界的诱惑所迷。不想网搜,只能回答到这里了。
谢邀答!
电影版《红楼梦》能超越87版《红楼梦》的好口碑吗
希望能够超越吧!
宝黛钗爱情婚姻悲剧中,宝黛钗三人都是封建包办婚姻制度的受害者。87电视剧“原创”结局,把宝黛钗爱情婚姻悲剧改编成了一个“婆媳大战”“第三者插足”的现代“琼瑶剧”。
王扶林导演在纪念87三十周年的采访中亲自说:“当年红学专家认为87拍得缺乏韵味。我在筹备拍摄电视剧之前没有读过红楼梦,在正式筹备拍摄之前花了两年的时间来读红楼梦,拍完87之后又再读了三十年红楼梦。如果不是三十年前而且现在让我来拍红楼梦,我会拍得更有韵味。”。
而陈晓旭扮演的林黛玉是三十年前首播时最受诟病的主要角色,主要意见正是小气过余典雅不足(用现在的话就是陈晓旭所扮演的林黛玉“太过做作”“违和感十足”)。王扶林导演说“陈晓旭不够漂亮”周岭编剧说“陈晓旭是本色出演”,也就是说陈晓旭的外貌气质不够完美、演技也是差强人意呀!
王扶林导演还说“曹雪芹是经典、王立平是经典、王扶林不是经典。”,“87是简化通俗小人书版”。难道这话还不够清楚吗?无论是87、还是陈晓旭演绎的林黛玉在艺术水准上都远非完美、远未达到“无法超越”的程度。王扶林导演自己其实已经为自己的作品给出了最客观理性的评价,这才是对影视艺术作品真正经得起时间考验的准确定位呀!